在科技与艺术交汇的前沿，三星电子最近又有了新动作。作为全球显示领域的领跑者，同时也是巴塞尔艺术展的官方艺术电视合作伙伴，他们正式推出了一个面向2026年巴塞尔艺术展巴塞尔展会的数字展览系列——ABB 2026系列。这个系列并非实体陈列，而是全部入驻了三星的Art Store平台，以策展式数字展览的形式向全球用户开放。
这次推出的作品颇为丰富，汇集了来自8家知名画廊的24件作品，创作者均为瑞士本土或常驻瑞士的艺术家。这些画廊，都将参加6月18日至21日在瑞士举行的2026年巴塞尔艺术展巴塞尔展会。三星电子视觉显示业务执行副总裁Hun Lee对此表示：“巴塞尔在艺术界的地位独一无二，这个系列恰好捕捉到了那种让展会变得如此有意义的创作广度。通过我们与巴塞尔艺术展的长期合作，我们希望帮助用户把屏幕变成一个私人空间——一个可以随时发现、展示并与艺术共存的角落。”
从今天起，ABB 2026系列已经在Samsung Art Store正式上线。它不仅仅是这场全球合作伙伴关系在数字维度的一次延伸，更让巴塞尔艺术展的精选作品，能够通过三星的艺术电视，走进全球更多家庭的客厅。
A Closer Look at the ABB 2026 Collection
要说这个系列的看点，最核心的莫过于它对瑞士本土艺术生态的一次集中呈现。参与的画廊包括瑞士本土的Mai 36、von Bartha、Skopia、Blue Velvet，以及Fanta MLN、Hoffmann Donahue、Lars Friedrich、Sans titre和Felix Gaudlitz等。而整个系列的关键线索，是三位出生于瑞士的艺术家的作品，他们跨越了当代创作的多个代际。
值得单独拿出来说说的，是Thomas Huber的《16.7.2024》。这件作品体现了他独特的绘画方式，图像与文字在此交汇，共同探索图像空间——它既是视觉结构，也是一种哲学结构。与此同时，Tobias Kaspar的《The Japan Collection》则通过横跨艺术与时尚的多学科实践，审视了价值、品味与欲望的体系。另一件引人注目的作品来自Athene Galiciadis，她的《Stillleben (Reflection on longings and belongings)》呈现出层层递进的视觉语言，将几何与有机形式融合在一起，同时穿插了工艺、设计、科学与灵性的多重参考。
巴塞尔艺术展巴塞尔展会总监Maike Cruse对这一系列寄予厚望：“巴塞尔是一座人们以深度和专注力体验艺术的城市，我很高兴这股精神能够在三星Art Store的ABB 2026系列中得到体现。我们与三星一起，聚焦常驻瑞士的艺术家。这个系列不仅呈现了该地区的丰富性与多样性，更是将本地场景与全球观众紧密联结的又一次实践。”
Bringing Samsung Art Store to Life at Art Basel
在今年的巴塞尔艺术展现场，参观者还可以通过一个沉浸式装置，亲身体验三星Art Store的奇妙——艺术如何走出画廊，进入日常空间。这个体验区将包含由三星2026艺术电视系列产品（包括Micro RGB、OLED、The Frame Pro和The Frame）组成的画廊式艺术墙。屏幕会依据参观者的视觉偏好，动态展示精选作品，并且提供ABB 2026系列的预览。这其实是在展示一个核心命题：三星的显示技术如何让艺术在家中变得更个性化、更触手可及。
这次展区的一大亮点，是与视觉艺术家Daniel Arsham的合作。作为三星新任艺术电视大使，Arsham为The Frame Pro设计了一款定制边框，把电视框架变成了一个雕塑般的表面，上面带有受地形测绘数据启发的三维图案。再搭配上那些以侵蚀图案与晶体形态为灵感的屏幕艺术，整个作品将画面延伸到了周围空间。这就是Arsham一向的探索——关于时间、材料与日常物品的再创作。
Samsung Art Store: Curated Art for Everyday Spaces
最后说说Samsung Art Store本身。这个平台在一个订阅服务下，汇集了来自800多位艺术家的5000多件艺术作品，合作方超过80个。这些作品全部以4K分辨率呈现。平台适用于三星2026艺术电视系列的多个型号，包括The Frame、The Frame Pro、Micro RGB、Neo QLED和OLED 1。用户只需一个订阅，就能在自己的屏幕上访问博物馆级别的艺术作品，而屏幕本身也能自然地融入家中的设计风格。
作为连续20年稳居全球电视市场榜首的品牌 2，三星一直在推进显示技术的边界，确保色彩、清晰度和细节能够准确呈现艺术作品。说到底，通过Samsung Art Store，像ABB 2026系列这样的策展作品才得以真正走入日常空间——这既是科技的胜利，也是艺术的一种新生命力。
